Atelier Blanche Salant - Atelier International de Théâtre à Paris

mise à jour du site le 8 décembre 2021

L’Atelier Blanche Salant & Paul Weaver met en pratique les derniers travaux de Stanislavski mais s’inspire également de Michael Tchekhov, Peter Brook, Cecily Berry, Etienne Decroux ainsi que d’autres méthodes de jeu expérimentées auprès de Lee Strasberg (The Actors Studio) et de Sonia Moore avec qui Blanche Salant a enseigné à l’ACSTA à New-York.

Analyse du texte par l’Action

L’Atelier propose un enseignement qui permet au comédien la maitrise des outils nécessaires à la création de son personnage. L’élément déterminant, l’Analyse par l’Action, est une méthode de répétition active. C’est une analyse du texte par l’action.

L’action est définie par un verbe actif. C’est ce qui met l’acteur en mouvement/en action. Chaque personnage voudrait influencer l’autre. Il essaie soit de convaincre, ou de menacer, ou de séduire, etc., l’autre personnage.

Recherche d’un jeu organique

Ce travail mène le comédien à créer un jeu organique : son corps, son esprit et son imagination sont mis à contribution naturellement.

Tout ce que le personnage fait et ressent dans la pièce est à la fois mental et physique car les paroles sont liées à la pensée et au corps. Il s’agit d’un jeu psychophysique.

Tous ses gestes, tous ses mots, tous ses sons, toutes ses émotions, tous les « moments » du jeu vont ainsi révéler un aspect du personnage.

Le corps et la voix doivent être souples, expressifs et disponibles, l’imagination libre et fructueuse et les émotions justes.

Rigueur et liberté, discipline et spontanéité du jeu vont de pair.

Un travail interdisciplinaire

Travail d’improvisation basé sur les actions psychophysiques (Objectif – Obstacle – Action)
Travail de scène où l’improvisation reste essentielle – Recherche des actions psychophysiques du personnage pour mettre à jour le sens caché du texte (le sous-texte) et aboutir à un jeu expressif, détendu et inventif
Cours de technique : le mouvement, l’imagination sensorielle, la détente, la voix, la prise de conscience corporelle et mentale (Méthode Feldenkraïs), le théâtre dansé indien (Kathakali)

LES RENDEZ-VOUS AVEC

Initié en 2020 par la directrice pédagogique Catherine Gandois, un dimanche par mois, un rendez-vous avec un professionnel du cinéma, du théâtre et des arts vivants (metteurs en scène, scénographes, dramaturges, auteurs, critiques, directeurs de casting, producteurs, administrateurs de compagnie et de théâtre, comédiens…) pour découvrir, apprendre et surtout échanger.

le dernier RDV AVEC...

Rendez-vous avec CHRISTOPHE PELLET, Auteur et réalisateur français, diplômé de La Fémis en 1991, section scénario.Il obtient la Bourse « Villa Médicis Hors les murs » à Berlin en 2006 pour l’écriture de sa pièce Loin de Corpus Christi. En 2009, il reçoit le Grand Prix de littérature dramatique pour La Conférence…

Il a adapté trois de ses textes pour le cinéma : Le Garçon avec les cheveux dans les yeux (2008), Soixante-trois regards (2011) et Seul le feu (2013).

Il viendra vous parler précisément de ces deux derniers textes (Arches éditeur), Aphrodisia (2017) et Les rêveurs (2020) sur lesquels vous travaillez cette année.

https://fr.wikipedia.org/wiki/Christophe_Pellet

RDV le dimanche 21 novembre 2021

credit photo: Marco Castro

Rendez-vous avec MARC SUSSI, directeur du Jeune Théâtre National – JTN

LE 10 OCTOBRE 2021

Le JTN réunit 130 artistes, comédiennes, comédiens, metteures et metteurs en scène, dramaturges, scénographes, costumières et costumiers, créatrices et créateurs lumière et son. Marc Sussi, son directeur, est également l’un des partenaires importants du Conservatoire dans la conception et la mise en place d’un cursus de formation à la mise en scène. Il accueille et accompagne dès à présent des maquettes ou des spectacles présentés par des élèves issus du 2e ou du 3e cycle du Conservatoire.

Rendez-vous avec DOMINIQUE BESNEHARD,

directeur de casting, agent, producteur de cinéma et acteur français.

Il fut directeur de casting avant d’être un des plus grands agents artistiques français en représentant de nombreux acteurs, actrices, et metteurs en scène au sein de l’agence Artmedia.

Après la rencontre Dominique Besnehard dédicacera son dernier livre Artmedia.: Une histoire du cinéma français

https://fr.wikipedia.org/wiki/Dominique_Besnehard

Article Le Monde 24 juillet 2021

RDV LE dimanche 26 septembre 2021

la dernière Masterclass en date:

Masterclass avec DANIEL BESNEHARD, dramaturge et écrivain

11 mai 2021

le dernier Rendez-vous avec:

Rencontres-discussions avec FATIMA DAAS autour de son livre LA PETITE DERNIERE

http://www.leseditionsnoirsurblanc.fr/la-petite-derniere-fatima-daas-9782882506504?fbclid=IwAR3VKu6_AaqIrzNSD2uwg6MJ8Q3LuFkHS0R_Qx0VODLJzidPtZjV4zKO9ng

Le monde Article de Jean Birnbaum – 20 août 2020

Le 31 janvier 2021

Plus de détails

La certification qualité a été délivrée au titre de la catégorie d’action suivante:

ACTIONS DE FORMATION

ACTORS TRAINING

Blanche Salant en plein travail de coaching avec un élève travail de scènes cinéma et théâtre

Blanche Salant en travail d’Actors training

A VENIR : LES RDV AVEC....

RENDEZ-VOUS AVEC CATHERINE BENHAMOU

dimanche 30 janvier 2022 – 17h

Catherine Benhamou, formée au Conservatoire National Supérieur d’Art Dramatique CNSAD, a eu un parcours de comédienne qui l’a menée à l’écriture théâtrale.

Plusieurs de ses pièces ont été éditées, jouées ou mises en espace et elle a obtenu plusieurs aides à l’écriture, prix, sélections ainsi qu’une Bourse de Création du Centre National du Livre (CNL).

Elle est lauréate du Grand Prix de Littérature Dramatique Artcena 2020.

Elle est notamment l’autrice de:

–La douce Léna d’après Gertrude Stein, créé par Michel Cerda au CDN de Reims. Aide à la Création CNT.

-Hors jeu (éditions des femmes-Antoinette Fouque) Créé par Gilles Bouillon et interprété par l’autrice, au Centre Dramatique de Tourset à l’Atalante (Paris), puis repris dans une mise en scène de l’autrice au Théâtre de la Reine Blanche (Paris) en 2018.

-Nina et les managers

Sélection Influenscènes Mise en espace au Théâtre 13 dans le cadre des mardis midi. Mise en espace à Théâtre Ouvert par René Loyon.

Mise en espace au Festival d’Avignon dans le cadre de la SACD

Création Avril 2022 au 100 par Ghislaine Beaudout Cie Le Regard du loup

– ANA ou la jeune fille intelligente(éditions des femmes-Antoinette Fouque) Finaliste du Grand prix de Littérature Dramatique Artcena 2017

mise en scène G.Beaudout -Artistic Athévains (Paris), Avignon off, tournées CCAS (150 représentations)

-Au-delà-Aide à la Création 2017 Artcena

Mise en espace à Théâtre Ouvert par Olivier Werner

Sélection Bureau des lecteurs Comédie Française

Sélection Comité de lecture France-Culture

Création au festival Lyncéus 2019 (Binic) par Léna Paugham et David Houri dans une mise en scène de Claire Chastel.

-Romance (éditions Koinè) Grand Prix deLittérature Dramatique Artcena2020

Prix PlatO 2019 -RésidenceOrphéon à La Seyne-sur-mer -Bibliothèque Armand Gatti.

Sélection comité de lecture de la Mousson d’été pour la mousson d’hiver 2020

Sélection CLJP des EAT mis en maquette au Théâtre 13 dans le cadre des Mardis midi par l’ESCA-Studio d’Asnières.

Sélection comité de lecture du Théâtre National de Strasbourg.

Fait partie de la liste des textes imposés pour le concours du TNS.

Création 2022.

–Léo et Juliette A paraître à L’école des loisirs. Commande du Théâtre du Pélican, scène conventionnée jeunesse, pour le festival «La cour aux ados»2020.

-La mélodie sans les paroles, librement inspiré par la vie d’Emily Dickinson Editions des femmes-Antoinette Fouque (2021) Bourse de création du CNL (2019-2020)

Résidences à la Chartreuse-CNES (2018-2019)-mise en espace dans le cadre des Journées du Matrimoine 2020.

–Mortel A paraitre aux éditions Espace 34–«Ce qui nous arrive» ouvrage collectif- commande de Stanislas Nordey d’un monologue pour une actrice de l’école du TNS.

Lecture par Clémence Boissé à la Mousson d’été 2020.

Elle enseigne depuis septembre 2020 à l’Institut théâtral -Université Paris III –Sorbonne Nouvelle dans le cadre de la Licence Professionnelle d’Etudes Théâtrale.